Momento 1: Início do Debate sobre Movimentos Corporais (Estimativa: 10 minutos)
Inicie a aula reunindo os alunos em um círculo. Explique o objetivo do encontro, destacando que eles explorarão os movimentos do corpo e como diferentes partes podem se mover para criar dança. É importante que o professor promova um ambiente de respeito e acolhimento, incentivando os alunos a expressarem suas ideias sem julgamentos. Observe se os alunos estão confortáveis e engajados.

Momento 2: Exploração dos Movimentos Individuais (Estimativa: 15 minutos)
Peça para cada aluno, individualmente, escolher uma parte do corpo e demonstrar um movimento que ela pode realizar. Permita que os colegas observem e comentem de maneira construtiva e respeitosa. O professor pode intervir para expandir a compreensão sobre os movimentos apresentados, relacionando-os com situações do dia a dia. Avalie se os alunos identificam corretamente as partes do corpo e seus possíveis movimentos.

Momento 3: Debate Coletivo sobre Observações (Estimativa: 15 minutos)
Após a demonstração individual, promova um debate sobre as observações feitas. Incentive os alunos a refletirem sobre como os movimentos isolados podem ser combinados em uma sequência de dança. É importante que o professor modere a discussão e auxilie as crianças a entenderem a importância da coordenação. Avalie o envolvimento dos alunos no diálogo e sua capacidade de ouvir e responder aos colegas.

Momento 4: Aplicação em um Jogo Interativo (Estimativa: 15 minutos)
Organize um jogo em que os alunos formem duplas e criem pequenos passos de dança usando os movimentos debatidos. Alterne os pares para diversificar as interações e experiências corporais. Permita que as duplas apresentem uma breve coreografia para o restante da turma. O professor deve fornecer feedback imediato e positivo. Observe a evolução da criatividade e da coordenação motora dos alunos.

Momento 5: Reflexão e Fechamento (Estimativa: 5 minutos)
Conclua a aula reunindo todos novamente em um círculo, e reflita sobre as atividades realizadas. Pergunte o que aprenderam, gostaram ou acharam mais desafiador. Incentive-os a compartilhar sentimentos sobre a atividade. Isso ajuda a consolidar o aprendizado e reforça a importância do respeito e da colaboração.

Momento 1: Introdução à Coordenação Corporal (Estimativa: 10 minutos)
Reúna a turma em um semicírculo e explique a importância da coordenação de movimentos para a dança e atividades cotidianas. Pergunte aos alunos como eles acham que podem usar diferentes partes do corpo de forma coordenada. Encoraje-os a darem exemplos e, caso necessário, complemente com exemplos adicionais, como pular corda ou jogar uma bola. Avalie a participação e o entendimento inicial dos alunos.

Momento 2: Demonstração Guiada (Estimativa: 15 minutos)
Guie os alunos através de movimentos básicos coordenados, como a combinação de passos e movimentos dos braços. Use comandos claros e demonstre lentamente, garantindo que todos possam seguir. Permita que os alunos tentem cada movimento individualmente antes de passarem para o próximo. Observe possíveis dificuldades e intervenha gentilmente para ajudar os alunos a corrigirem os movimentos.

Momento 3: Atividade em Dupla (Estimativa: 15 minutos)
Forme duplas e peça que criem pequenas sequências de dança com os movimentos aprendidos. Cada dupla deve apresentar suas sequências para a turma. Incentive a criatividade e, se necessário, dê sugestões para melhorar a coordenação. Ofereça feedback positivo e construtivo e observe como os alunos interagem entre si durante a atividade.

Momento 4: Revisão e Prática Coletiva (Estimativa: 15 minutos)
Reúna todos novamente e revise as sequências aprendidas, agora coletivamente. Dê suporte aos alunos que tiveram mais dificuldades, revisando os movimentos individualmente. Estimule os alunos a ajudar uns aos outros, promovendo a colaboração. Avalie a compreensão e coordenação dos alunos ao praticarem os movimentos em grupo.

Momento 5: Conclusão e Feedback (Estimativa: 5 minutos)
Finalize a aula pedindo aos alunos que compartilhem o que acharam mais fácil ou desafiador durante a atividade. Incentive-os a refletirem sobre como a coordenação pode ser útil em diferentes contextos. Ofereça feedback geral à turma e reforce pontos fortes observados. Encoraje-os a continuar praticando.

Estratégias de inclusão e acessibilidade:
Caso algum aluno tenha dificuldade motora, permita que ele participe usando movimentos que estejam dentro de suas capacidades, adaptando a sequência conforme necessário. Proporcione apoio verbal e encoraje os colegas a colaborarem e incluírem todos nas atividades. Lembre-se de que cada criança tem seu próprio ritmo e capacite-as a encontrarem sucesso em suas próprias particularidades. Seja paciente e incentive a turma a respeitar e apoiar um ao outro, promovendo um ambiente inclusivo e acolhedor.

Momento 1: Aquecimento Corporal com Ritmos (Estimativa: 10 minutos)
Reúna os alunos em um grande círculo na sala. Explique que a atividade de hoje focará em ritmos e como eles podem guiar nossos movimentos no espaço. Comece com um aquecimento básico ao som de uma música alegre e ritmada. Demonstre alguns movimentos de aquecimento, como balançar os braços, bater palmas no ritmo da música e marchar no lugar. Permita que os alunos sugiram outros movimentos. É importante que você observe se todos estão participando e acompanhando o ritmo.

Momento 2: Exploração dos Ritmos (Estimativa: 15 minutos)
Coloque uma música com batida forte e marcante. Peça para os alunos caminharem pela sala seguindo o ritmo da música, podendo variar entre passos largos e curtos. Oriente-os a experimentar mudanças na velocidade dos passos conforme o ritmo se altera. Sugira que tentem sincronizar passos com a batida da música e forme pequenos grupos para que experimentem juntos. Avalie como os alunos se adaptam a diferentes ritmos e se conseguem coordenar seus movimentos em grupo.

Momento 3: Exploração do Espaço (Estimativa: 15 minutos)
Divida a turma em pequenos grupos e atribua a cada um deles uma área delimitada da sala com fitas adesivas no chão. Explique que eles devem criar pequenos trajetos de dança em suas áreas, utilizando mudanças de direção e altura, adaptando-se ao espaço disponível. Incentive a criatividade nos movimentos e ofereça suporte para que consigam planejar seus trajetos. Após alguns minutos, peça que troquem de área com outro grupo e adaptem seus trajetos ao novo espaço. Observe se os alunos conseguem utilizar eficientemente o espaço de cada área.

Momento 4: Combinação de Ritmos e Espaços (Estimativa: 15 minutos)
Reúna os alunos novamente em um círculo e explique que combinarão o que aprenderam criativamente. Peça que formem novas duplas e proporcionem algum tempo para que criem pequenas sequências de movimentos que envolvam a mudança de ritmos e o uso do espaço. Após a criação, permita que as duplas apresentem suas sequências para o resto da turma. Estimule a apreciação dos trabalhos dos colegas e forneça feedback positivo e construtivo, focando na integração dos elementos explorados durante a aula.

Momento 5: Reflexão Final e Fechamento (Estimativa: 5 minutos)
Termine a aula reunindo os alunos em um círculo para uma breve reflexão. Pergunte o que eles acharam da experiência de integrar ritmo e espaço nos movimentos. Incentive que compartilhem os momentos mais divertidos ou desafiadores da aula. É importante que você ofereça feedback geral para a turma, destacando pontos fortes observados e áreas de melhoria. Reforce a importância de trabalhar em grupo e de experimentar movimentos novos.

Estratégias de inclusão e acessibilidade:
Certifique-se de que alunos com dificuldades de mobilidade possam adaptar seus movimentos conforme necessário. Forneça apoio verbal para aqueles que possam necessitar de instruções mais claras ou detalhadas. Incentive a turma a trabalhar em uma abordagem colaborativa, ajudando seus colegas nas atividades e garantindo que todos participem ativamente. Adaptar o ritmo da música para faixas mais lentas ou permitir pausas frequentes pode ajudar a atender a diversas necessidades. O mais importante é que o ambiente seja acolhedor e motivador, celebrando a diversidade de habilidades dentro da turma.

Momento 1: Planejamento da Coreografia (Estimativa: 15 minutos)
Inicie a aula organizando os alunos em grupos de 4 a 5 integrantes. Explique a importância do planejamento ao criar uma coreografia, incentivando cada grupo a discutir e decidir sobre um tema ou história que desejam expressar através da dança. Permita que todos compartilhem suas ideias e selecionem em conjunto. Oriente sobre a divisão de tarefas, como quem será responsável por quais partes da coreografia. Observe se os alunos conseguem se organizar de forma colaborativa e ofereça suporte aos grupos que precisarem de orientação adicional.

Momento 2: Criação da Coreografia (Estimativa: 20 minutos)
Incentive os grupos a começarem a criar suas coreografias, usando os movimentos e conceitos explorados nas aulas anteriores. Circule pela sala, observando o desenvolvimento de cada grupo e oferecendo sugestões construtivas quando necessário. Ensine aos alunos a importância de considerar o ritmo da música escolhida e como ele pode guiar os movimentos. Avalie a criatividade das sequências e a capacidade dos alunos de trabalharem coletivamente.

Momento 3: Ensaios das Coreografias (Estimativa: 15 minutos)
Dê aos grupos tempo para ensaiarem suas coreografias completas. Oriente sobre a importância de repetições para melhorar a coordenação e fluidez dos movimentos. Incentive os alunos a darem feedback uns aos outros e a fazerem ajustes conforme necessário. Ofereça apoio aos grupos que enfrentarem dificuldades, seja ajustando o ritmo ou sugerindo variações nos movimentos. Observe a progressão de cada grupo e a capacidade de colaboração entre os integrantes.

Momento 4: Apresentação das Coreografias (Estimativa: 10 minutos)
Peça que os grupos se apresentem para o restante da turma. Estimule um ambiente de respeito e apreciação, orientando os alunos a assistirem com atenção e aplaudirem ao final de cada apresentação. Após cada apresentação, ofereça feedback positivo e encoraje os próprios alunos a elogiarem seus colegas, apontando movimentos que consideraram mais interessantes ou inovadores. Avalie o produto final das coreografias quanto à criatividade, coordenação e trabalho em equipe.

Estratégias de inclusão e acessibilidade:
Para garantir que todos os alunos participem ativamente, permita que aqueles que tiverem dificuldades em executar certos movimentos sugiram adaptações ou variações que se sintam mais confortáveis em realizar. Incentive a turma a apoiar esses alunos, oferecendo-se para ajustar suas próprias partes da coreografia a fim de integrar melhor todos os membros do grupo. Use sempre uma linguagem de suporte e motivação, destacando as contribuições individuais e como elas enriquecem o resultado final coletivo. Pode ser útil manter uma trilha sonora com ritmo adaptável para facilitar a adaptação de movimentos para todos os alunos. Certifique-se de que todos participem do processo de criação e apresentação, reforçando a importância do trabalho em equipe e da inclusão.