A Dança dos Sete Saltos

Desenvolvida por: Werbet… (com assistência da tecnologia Profy)
Área do Conhecimento/Disciplinas: Artes
Temática: Música e Movimento

A atividade 'A Dança dos Sete Saltos' é uma proposta que explora a música 'Seven Jumps' através da interação prática e lúdica com os alunos do 4º ano. Na primeira aula, os alunos terão a oportunidade de criar uma sequência personalizada de movimentos em grupo, combinando criatividade e compreensão rítmica no ritmo da música. Esta etapa promoverá a colaboração e a liderança entre os alunos enquanto trabalham em suas coreografias. Na segunda aula, a atividade se tornará mais reflexiva e analítica, com uma aula expositiva projetada para aumentar a conscientização sobre os diferentes tempos e ritmos presentes na música. Os alunos serão incentivados a usarem seus novos conhecimentos em percepção auditiva para identificar as variações de ritmo, criando uma ponte entre a prática motora e a teoria musical. Com a integração de habilidades cognitivas e sociais, a atividade busca não apenas melhorar o entendimento musical, mas também desenvolver competências como a resolução de problemas em grupo e empatia.

Objetivos de Aprendizagem

Os objetivos de aprendizagem desta atividade centram-se na integração de habilidades cognitivas e motoras através da música e do movimento. Os alunos serão incentivados a desenvolver uma compreensão mais profunda dos conceitos musicais, como ritmo e tempo, enquanto exercitam a criatividade e o trabalho em equipe. O foco estará na percepção auditiva aprimorada quando confrontados com diferentes padrões rítmicos e a capacidade de traduzir essa compreensão em movimentos físicos coordenados. Em termos sociais, os objetivos incluem promover o protagonismo estudantil e a capacidade de liderança em contextos coletivos, assim como fomentar a colaboração saudável entre os pares.

  • Compreender e identificar diferentes ritmos e tempos em uma peça musical.
  • Criar e executar sequências de movimentos baseadas no ritmo da música.
  • Promover habilidades de trabalho em grupo e liderança em atividades criativas.
  • Desenvolver a percepção auditiva relacionada a padrões rítmicos.
  • Fortalecer competências sociais como cooperação e empatia no contexto de atividades musicais e de movimento.

Habilidades Específicas BNCC

  • EF15AR22: Compreender os elementos constitutivos da música (timbre, tempo, ritmo, altura, intensidade) em produções artísticas.
  • EF15AR25: Explorar variadas fontes de música, compreendendo sua função e apreciando seu valor estético.
  • EF15AR29: Criar e recriar cenas musicais, performances cênicas, danças ou coreografias coletivas.

Conteúdo Programático

O conteúdo programático da atividade 'A Dança dos Sete Saltos' está estruturado para proporcionar uma experiência de aprendizagem rica e diversificada, que conecta os conceitos de música e movimento ao cotidiano dos alunos. Aos alunos será oferecida a oportunidade de explorar ritmos e tempos musicais através de atividades práticas, estimulando tanto a percepção auditiva quanto as habilidades motoras. O currículo também visa integrar perspectivas sociais e emocionais, ao incentivar o trabalho colaborativo e respeitoso em grupo, promovendo a empatia e a reflexão crítica sobre as ações e escolhas. Com isso, o conteúdo não somente abordará as especificidades musicais, mas proporcionará um espaço para o desenvolvimento pessoal e social dos alunos.

  • Exploração dos conceitos de ritmo e tempo musical.
  • Criação e coordenação de movimentos rítmicos.
  • Apreciação de música através de práticas de percepção auditiva.
  • Trabalho colaborativo e resolução de problemas em grupo.
  • Desenvolvimento de competências socioemocionais em atividades práticas.

Metodologia

A metodologia aplicada nesta atividade é baseada na integração de metodologias ativas que engajam os alunos efetivamente no seu processo de aprendizagem, através de atividades práticas e expositivas. Na primeira aula, uma atividade mão-na-massa permitirá que os alunos explorem movimentos criativos em resposta ao ritmo da música, promovendo a aprendizagem baseada em projetos que favorece o protagonismo estudantil. Em seguida, a aula expositiva, na segunda parte, permitirá aos alunos uma análise mais profunda e estruturada dos conceitos musicais, utilizando discussões abertas para incentivar a participação ativa e a troca de ideias. Este método busca desenvolver não só habilidades musicais, mas também a confiança e a capacidade de reflexão crítica dos alunos.

  • Atividade mão-na-massa para exploração criativa.
  • Aula expositiva para análise e discussão teórica.
  • Aprendizagem baseada em projetos para promover o protagonismo estudantil.
  • Discussões abertas para troca de ideias e participação ativa dos alunos.
  • Integração de teoria e prática para enriquecer a compreensão musical.

Aulas e Sequências Didáticas

O cronograma da atividade está cuidadosamente estruturado para em dois encontros de 60 minutos cada, permitindo uma abordagem sequencial e integrada dos conceitos. Na primeira aula, os alunos mergulharão na criação de uma sequência de movimentos, centrando-se na exploração prática e coletiva do ritmo através de uma atividade mão-na-massa. A segunda aula trará uma mudança de foco, com uma aula expositiva que mergulha nos aspectos teóricos e perceptivos relacionados à música 'Seven Jumps'. Este planejamento permite uma progressão natural do aprendizado, integrando prática e teoria para assegurar uma compreensão holística e significativa dos conteúdos abordados.

  • Aula 1: Criação e coordenação de sequência de movimentos em grupo com base na música 'Seven Jumps'.
  • Momento 1: Introdução e Aquecimento (Estimativa: 10 minutos)
    Inicie a aula apresentando a música 'Seven Jumps' aos alunos. Explique brevemente o que é ritmo e como ele pode ser expressado através de movimentos. Proponha um aquecimento coletivo, onde os alunos devem marchar no local ao som da música, incentivando-os a prestar atenção no ritmo. Oriente a turma a experimentar diferentes velocidades e intensidades conforme a música progride. Avalie se os alunos estão sincronizando seus movimentos com o ritmo.

    Momento 2: Discussão em Grupo e Planejamento (Estimativa: 10 minutos)
    Divida a turma em pequenos grupos e peça que discutam entre si quais movimentos poderiam representar o ritmo da música. Oriente para que cada grupo pense em um pequeno sequência de movimentos que eles poderão executar juntos. Este é um bom momento para incentivar a liderança e a colaboração. Durante as discussões, é importante que você transite entre os grupos, oferecendo sugestões e intervenções quando necessário. Avalie o envolvimento e a cooperação entre os alunos.

    Momento 3: Criação da Sequência de Movimentos (Estimativa: 20 minutos)
    Instruir cada grupo a testar e ensaiar sua sequência de movimentos. Peça que eles experimentem diferentes formas de transição entre os movimentos para se adequar melhor à música. Durante essa prática, observe se os movimentos são coerentes com o ritmo. Incentive os alunos a fazerem ajustes e melhorias em suas coreografias enquanto praticam.

    Momento 4: Apresentação e Feedback (Estimativa: 15 minutos)
    Cada grupo apresentará sua sequência para o restante da turma. Após cada apresentação, permita um breve momento de feedback dos pares, para que possam discutirem o que mais gostaram e darem sugestões construtivas. Facilite uma reflexão coletiva sobre como os diferentes ritmos foram explorados através das coreografias apresentadas. Avalie a participação dos alunos no feedback e na realização das apresentações.

    Momento 5: Conclusão e Reflexão (Estimativa: 5 minutos)
    Conclua a aula fazendo uma reflexão final sobre o que foi aprendido. Pergunte aos alunos o que mais gostaram da atividade e como se sentiram ao trabalhar em equipe. Incentive-os a pensar sobre como as competências de liderança e colaboração foram necessárias durante a atividade. Faça uma autoavaliação com os alunos sobre suas impressões pessoais e o que acham que poderiam melhorar.

    Estratégias de inclusão e acessibilidade:
    Embora não haja alunos com necessidades especiais na turma, lembre-se de que alguns alunos podem ter suas próprias dificuldades de aprendizado ou sociais. É importante que você crie um ambiente inclusivo, permitindo que todos se sintam à vontade para participar. Considere sempre o uso de estratégias diversificadas, como permitir que os alunos que se sintam mais confortáveis expressem contribuições verbalmente, se não se sentirem à vontade para executar os movimentos. Use materiais visuais e auditivos complementares para garantir que todas as explicações sejam compreendidas por todos. O seu papel é ajudar a incluir, então seja amigável, encoraje cada criança e mostre que valoriza o esforço delas.

  • Aula 2: Análise e identificação de diferentes tempos e ritmos da música com discussão teórica.
  • Momento 1: Introdução ao Conceito de Ritmo (Estimativa: 10 minutos)
    Comece a aula revisando o que foi aprendido na aula anterior sobre ritmo e movimentos. Apresente brevemente o conceito de tempo musical, utilizando exemplos simples. Permita que os alunos compartilhem rapidamente o que entendem por ritmo, criando um ambiente de discussão informal para quebrar o gelo.

    Momento 2: Escuta Ativa e Identificação de Ritmos (Estimativa: 15 minutos)
    Reproduza a música 'Seven Jumps' e peça que os alunos ouçam atentamente, identificando os diferentes ritmos e tempos ao longo da canção. Oriente-os a marcar o tempo batendo palmas ou com os pés, ajudando a internalizar o ritmo. É importante que você observe se todos estão conseguindo acompanhar e faça intervenções para ajudá-los a identificar variações mais sutis no ritmo.

    Momento 3: Discussão Teórica Estruturada (Estimativa: 15 minutos)
    Conduza uma discussão onde você analisa a estrutura da música, destacando as mudanças de ritmo e tempo. Utilize materiais visuais, como quadros e diagramas, para mapear visualmente os padrões rítmicos. Permita que os alunos façam perguntas e expressem suas observações. Esse é um bom momento para introduzir terminologias musicais simples, como anda, levanta, salta, que ajudam a entender a música.

    Momento 4: Atividade em Pares - Conexão Teoria e Prática (Estimativa: 10 minutos)
    Em duplas, peça que os alunos escolham um trecho da música e discutam como os diferentes ritmos podem ser expressos através de movimentos corporais. Incentive-os a criar rótulos ou gestos para representar cada padrão rítmico que identificarem. Circule pela sala, oferecendo feedback e encorajando a criatividade. Avalie as interações e a capacidade de compreensão dos conceitos discutidos.

    Momento 5: Apresentação das Descobertas e Conclusão (Estimativa: 10 minutos)
    Pergunte a algumas duplas que compartilhem suas descobertas e movimentos criados na atividade anterior. Facilite uma discussão onde todos possam comentar as apresentações e dar sugestões construtivas. Finalize a aula solicitando que os alunos reflitam sobre as descobertas feitas e como as diferentes atividades contribuíram para sua compreensão do tema. Avalie a participação e o engajamento dos estudantes durante as apresentações.

    Estratégias de inclusão e acessibilidade:
    Garanta que todos os alunos tenham a oportunidade de contribuir durante as discussões, criando um ambiente acolhedor. Use recursos visuais adicionais para apoiar a compreensão dos alunos que podem ter dificuldades em seguir a música somente através da escuta. Incentive a expressão verbal para aqueles menos confortáveis com movimentos durante a atividade prática. Como sempre, seja acolhedor e valorize o esforço dos estudantes em entender os conceitos abordados.

Avaliação

Para avaliar os alunos durante a atividade, serão utilizados múltiplos métodos de avaliação a fim de abranger diferentes dimensões do aprendizado esperado, incluindo: a observação contínua e formativa durante as atividades práticas, permitindo o feedback instantâneo e contextualizado; a autoavaliação, para promover a reflexão sobre o próprio processo de aprendizagem e as suas contribuições aos trabalhos em grupo; e o feedback dos pares, estimulando a escuta crítica e respeitosa entre os alunos. As avaliações seguirão critérios claros, como a capacidade de criar movimentos coerentes com o ritmo, a compreensão demonstrada dos conceitos musicais nas discussões e o grau de colaboração e liderança nas atividades coletivas.

  • Observação contínua e formativa durante as atividades práticas.
  • Autoavaliação dos alunos sobre seu desempenho e aprendizado.
  • Feedback dos pares em discussões sobre as atividades.
  • Critérios de avaliação incluem coerência dos movimentos com o ritmo, compreensão musical e espírito de colaboração.

Materiais e ferramentas:

Para a realização da atividade, serão necessários alguns recursos que podem ser facilmente encontrados, garantindo o sucesso do aprendizado sem onerar financeiramente o processo. Recorreremos a equipamentos de áudio para reprodução da música 'Seven Jumps', assegurando que todos os alunos possam captar as nuances rítmicas. Além disso, a sala precisará de espaço adequado para os alunos realizarem os movimentos com segurança e conforto, criando um ambiente propício ao aprendizado ativo. Serão também utilizados cadernos para anotações em discussões, incentivando a reflexão escrita sobre o conteúdo abordado, bem como proporcionando registros que poderão ser utilizados em avaliações ou revisões posteriores.

  • Equipamentos de áudio para reprodução da música.
  • Espaço adequado para atividades de movimento.
  • Cadernos para anotações e registros.
  • Materiais visuais de apoio, como quadros e cartazes explicativos quando necessário.

Inclusão e acessibilidade

Sabemos da sobrecarga de trabalho que muitas vezes os professores enfrentam, mas é fundamental garantir que todos os alunos tenham acesso ao aprendizado de forma inclusiva. Nesta atividade, como não há condições ou deficiências específicas mencionadas, enfatizamos a criação de um ambiente respeitoso e acolhedor, em que cada aluno sinta-se seguro e parte do grupo. Estimularemos a empatia e a cooperação, incentivando atitudes solidárias e de apoio entre os colegas, promovendo a inclusão através da heterogeneidade do grupo. Serão valorizadas as diferenças individuais e qualquer material pode ser adaptado conforme necessário, garantindo que o contexto social e emocional de cada aluno seja respeitado e integrado. A comunicação será clara e direcionada, assegurando que todos compreendam o objetivo das atividades propostas.

  • Criação de um ambiente acolhedor e seguro.
  • Estímulo à empatia e apoio colaborativo entre os alunos.
  • Adaptação dos materiais e dinâmicas conforme necessário.
  • Promoção de atividades que valorizem a diversidade cultural e individual.
  • Comunicação clara e inclusiva para garantir compreensão integral por todos os alunos.

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