O conteúdo programático da atividade aborda a introdução ao design gráfico, incluindo conceitos de estética, funcionalidade e meio de expressão na moda. Iniciaremos com uma introdução teórica sobre o papel dos designers e a variedade de suas aplicações no mundo moderno. Os alunos aprenderão sobre diferentes técnicas de pintura em tecido e discutirão a diferença entre artesanato e design gráfico. A integração entre o teórico e o prático permite uma compreensão holística do design. Este conhecimento será aplicado durante a sessão prática onde os alunos criarão suas próprias estampas. Adicionalmente, explorar-se-á a importância do feedback e da capacidade de receber críticas construtivas no desenvolvimento pessoal e profissional.

A metodologia adotada para esta atividade envolve uma combinação de métodos expositivos e práticas interativas. Inicialmente, utilizaremos uma abordagem expositiva para apresentar os conceitos teóricos do design gráfico e a importância cultural das estampas na moda. Isso será seguido por uma abordagem prática onde os alunos terão a oportunidade de experimentar as suas habilidades de design. O uso de práticas interativas é enfatizado, pois permite aos alunos expressar suas ideias criativamente e experimentar com diversas técnicas artísticas em um ambiente seguro e suportivo. Isso promove não só a aprendizagem prática, mas também encoraja a colaboração e o compartilhamento de ideias entre os alunos.

O cronograma desta atividade está previsto para uma aula de 60 minutos. Na primeira parte da aula, de aproximadamente 20 minutos, será realizada uma introdução expositiva sobre o papel do designer gráfico e conceitos básicos envolvidos na criação de estampas. Nos 30 minutos seguintes, os alunos trabalharão na prática de suas criações, utilizando os materiais fornecidos. Nos últimos 10 minutos, os alunos apresentarão suas criações uns aos outros, permitindo a troca de feedbacks e o enriquecimento da experiência de aprendizado. Este cronograma foi pensado para maximizar o tempo de prática sem perder a oportunidade de reflexão e troca de experiências.

Os recursos para esta atividade são selecionados para apoiar tanto a parte expositiva quanto a prática. Durante a introdução teórica, será utilizado um projetor para apresentar exemplos de design gráfico e sua influência na moda. Para a parte prática, cada aluno receberá um pedaço de tecido e terá à disposição tintas para tecido e marcadores especiais. O uso desses materiais é fundamental para que os alunos possam testar diferentes técnicas e desenvolver suas habilidades de design. Além disso, uma apresentação multimídia ajudará a contextualizar os conceitos discutidos. A reutilização e partilha de materiais promovem um aprendizado mais sustentável.

Reconhecendo a importância da inclusão e acessibilidade, este plano propõe estratégias adaptáveis considerando as diferentes necessidades dos alunos. Para alunos que possam necessitar de apoio adicional, os materiais podem ser apresentados em formatos visuais de alto contraste ou em braille, quando necessário, embora não haja deficiências específicas citadas. Ao fomentar um ambiente de respeito e compreensão, incentivamos todos os alunos a apoiar mutuamente suas criações, colaborando ativamente. Técnicas de ensino diferenciadas, como instruções passo a passo e demonstrações práticas, garantirão a compreensão e participação de todos. Monitore o envolvimento de cada aluno e esteja pronto para ajustar as abordagens conforme o necessário, garantindo a inserção plena de todos no processo criativo.