Momento 1: Introdução e Objetivos da Aula (Estimativa: 10 minutos)
Comece a aula explicando aos alunos o objetivo do encontro: entender as técnicas fundamentais de ginástica rítmica e artística. Dê um breve panorama sobre o que será trabalhado ao longo da atividade e a importância desses conhecimentos. Estimule perguntas para avaliar o conhecimento prévio dos estudantes e ajustar o foco da aula. Oriente-se para uma interação positiva, perguntando o que eles já sabem sobre o tema.

Momento 2: Discussão Sobre Estudos Prévios (Estimativa: 15 minutos)
Peça aos alunos que compartilhem em pequenos grupos o que aprenderam durante suas leituras preparatórias. Esta é uma atividade de sala de aula invertida, onde os alunos já tiveram contato com o material didático. Passe pelos grupos, observe as discussões e intervenha, quando necessário, com perguntas que direcionem as reflexões dos alunos para aspectos técnicos e práticos. Avalie o envolvimento de cada aluno através de sua participação nas discussões.

Momento 3: Demonstração e Exemplificação (Estimativa: 20 minutos)
Realize uma demonstração prática das técnicas básicas de ginástica rítmica e artística. Convide alunos que se sintam confortáveis a replicarem alguns movimentos simples. Use cartazes ilustrativos para apoiar a compreensão dos movimentos básicos e ajuste a explicação conforme o entendimento e as dúvidas surgirem. Durante a demonstração, observe se os alunos conseguem identificar corretamente os movimentos e peças das técnicas que estudaram previamente. Avalie através da precisão das execuções e do entendimento teórico evidenciado através de perguntas feitas durante a demonstração.

Momento 4: Revisão e Feedback (Estimativa: 15 minutos)
Conclua a aula com uma revisão dos pontos principais sobre as técnicas apresentadas, reforçando conceitos-chave discutidos. Permita que os alunos compartilhem um feedback sobre o que encontraram mais interessante ou desafiador. Esta é uma ótima oportunidade para fortalecer a crítica e a autocrítica construtiva, encorajando os estudantes a refletirem sobre seu próprio aprendizado. Finalize com uma avaliação formativa, pedindo que eles anotem individualmente três pontos que aprenderam e duas dúvidas que ainda têm.

Estratégias de inclusão e acessibilidade:
Embora não haja alunos com deficiências específicas mencionadas, é vital garantir um espaço seguro para todos. Considere adaptar os movimentos para níveis variados de habilidade física, oferecendo alternativas mais simples quando necessário. Incentive a empatia e o apoio entre os alunos, para que as atividades práticas sejam colaborativas e respeitosas. Se algum aluno estiver menos confortável em compartilhar suas opiniões publicamente, ofereça a possibilidade de feedbacks escritos ou discussões em particular com você no final da aula. Assim, todos os estudantes sentem-se incluídos e valorizados em suas contribuições.

Momento 1: Formação de Equipes e Apresentação da Tarefa (Estimativa: 10 minutos)
Inicie a aula dividindo a turma em pequenos grupos, preferencialmente misturando alunos com diferentes perfis e habilidades para fomentar a colaboração e a dinâmica de equipe. Explique a tarefa que será desenvolvida: a criação de uma coreografia original, utilizando técnicas de ginástica artística e rítmica. É importante que cada grupo tenha clareza sobre o objetivo de criar uma apresentação que demonstre tanto técnica quanto criatividade. Disponibilize materiais que poderão ser utilizados, como bolas e fitas, e reafirme que a apresentação final precisa ter coesão e originalidade.

Momento 2: Planejamento Colaborativo (Estimativa: 15 minutos)
Instrua cada grupo a utilizar esse momento para discutir e planejar suas ideias iniciais para a coreografia. Circulando entre os grupos, faça intervenções pontuais para guiar as discussões, lembrando-os de considerarem os princípios de criação coreográfica que aprenderam anteriormente. Sugira que estabeleçam funções dentro da equipe, como líderes de movimento ou responsáveis pela trilha sonora. Permita que os alunos deem liberdade à sua expressão criativa enquanto mantêm o foco em uma execução técnica sólida. Avalie o engajamento e a participação de cada membro no grupo.

Momento 3: Experimentação e Desenvolvimento de Movimentos (Estimativa: 20 minutos)
Incentive os grupos a começarem a experimentar fisicamente suas ideias de movimento e composição coreográfica. Essa é a hora de testar diferentes sequências e explorar variações. É crucial que os alunos trabalhem ativamente, aprimorando passos e ajustando o fluxo da coreografia. Observe os grupos, prestando auxílio técnico quando necessário. É importante que o professor ajude a identificar conexões entre movimentos e ofereça feedback construtivo sobre a técnica e a inovação das sequências criadas. Avalie através da observação da fluidez do trabalho em equipe e a originalidade dos movimentos propostos.

Momento 4: Compartilhamento e Feedback Intergrupal (Estimativa: 15 minutos)
Convide os grupos a se apresentarem uns para os outros, ainda que de forma preliminar, para que possam fornecer e receber feedback de seus colegas. Facilite um ambiente seguro e respeitoso, onde comentários críticos sejam construtivos e motivadores. Oriente os alunos a identificar pontos fortes e oportunidades de melhoria em cada apresentação. É importante que todos pratiquem a crítica e a autocrítica construtiva. Observe como cada grupo assimila e incorpora as sugestões para ajustar suas coreografias. Avalie a capacidade de recepção de feedback e a aplicação prática dele nas coreografias.

Estratégias de inclusão e acessibilidade:
Para garantir um ambiente inclusivo e acolhedor, ofereça opções de movimentos para diferentes habilidades físicas, garantindo que todos os alunos possam contribuir com seus talentos únicos. Informe-se sobre eventuais necessidades específicas de alunos e adapte o material didático, como exemplificar movimentos em lugar de usar longas explicações verbais. Proporcione um espaço de diálogo aberto para que estudantes que se sintam menos confortáveis possam expressar suas preocupações ou preferências. Incentive continuamente a empatia entre os alunos, promovendo um clima de incentivo mútuo e reconhecimento de todas as contribuições. Embora não haja alunos com deficiências mencionadas, garanta que as atividades reconheçam e valorizem a diversidade de habilidades e perspectivas.

Momento 1: Introdução ao Controle Corporal (Estimativa: 10 minutos)
Inicie a aula contextualizando a importância do controle corporal nas práticas de ginástica e dança. Explique como o domínio do corpo contribui para a precisão e expressividade dos movimentos. Apresente brevemente aos alunos os tópicos que serão explorados durante a aula.

Momento 2: Ritmos e Musicalidades: Teoria Básica (Estimativa: 20 minutos)
Explique os conceitos de ritmo e musicalidade, destacando como eles influenciam a criação e execução de coreografias. Utilize exemplos auditivos para ilustrar diferentes ritmos e peça aos alunos que identifiquem padrões musicais. Incentive uma breve discussão sobre quais estilos musicais eles acham mais desafiadores ou atraentes para criar coreografias. Avalie a compreensão dos alunos através de perguntas sobre como ritmo e musicalidade podem alterar a perceção de uma apresentação.

Momento 3: Discussão sobre Controle Corporal e Ritmo (Estimativa: 15 minutos)
Divida a turma em pequenos grupos e solicite que discutam como o controle corporal e o ritmo influenciam seu desempenho em atividades físicas e artísticas. Circulando entre os grupos, interfira quando necessário para esclarecer dúvidas e direcionar a discussão. Peça que cada grupo compartilhe uma ideia chave de sua discussão com a turma. Avalie o nível de conexão dos alunos entre teoria e prática através do engajamento e das ideias apresentadas.

Momento 4: Reflexão Final e Aplicações Práticas (Estimativa: 15 minutos)
Permita que os alunos reflitam sobre como podem melhorar o controle corporal e a percepção de ritmo em suas próprias práticas. Proponha que pensem em duas estratégias que poderiam aplicar em seus próprios treinos. Facilite um ambiente onde os alunos se sintam à vontade para compartilhar suas reflexões finais. Conclua com uma síntese dos pontos discutidos, reforçando a importância desses conceitos na execução de danças e coreografias. Avalie através de um breve exercício onde os alunos anotam as estratégias que pretendem aplicar no futuro.

Momento 1: Revisão das Técnicas Aprendidas (Estimativa: 15 minutos)
Inicie a aula pedindo aos alunos que rapidamente se reúnam em grupos pequenos e revisem as técnicas de ginástica rítmica e artística discutidas nas aulas anteriores. Oriente os grupos a fazerem demonstrações breves, destacando movimentos fundamentais. É importante que você circule entre os grupos, observando e fornecendo feedback imediato, focado na precisão dos movimentos. Avalie o entendimento através da correta execução das técnicas.

Momento 2: Refinamento de Coreografias Existentes (Estimativa: 20 minutos)
Incentive os grupos a trabalharem nas coreografias que desenvolveram na aula anterior. Oriente-os a identificar partes que poderiam ser melhoradas ou ajustadas para maior coesão e fluidez. Sugira que eles experimentem diferentes abordagens e dinâmicas de movimento. Enquanto os grupos trabalham, intervenha para ajudar a encontrar soluções criativas para desafios técnicos. Avalie o progresso observando a originalidade e a coesão das sequências coreográficas.

Momento 3: Apresentações Guiadas e Feedback Construtivo (Estimativa: 15 minutos)
Peça que cada grupo apresente suas coreografias revisadas para a turma. Crie um ambiente acolhedor e respeitoso para a apresentação, garantindo que todos se sintam confortáveis. Após cada apresentação, oriente um momento de feedback construtivo, onde os colegas apontem aspectos positivos e possíveis melhorias. Avalie a capacidade de receber e fornecer feedback de forma construtiva.

Momento 4: Reflexão e Planejamento para a Aula Seguinte (Estimativa: 10 minutos)
Conclua a aula convidando os alunos a refletirem individualmente sobre o que aprenderam e o que ainda precisam aperfeiçoar em suas coreografias. Peça que anotem dois pontos fortes e dois aspectos que necessitam de melhorias em relação à performance técnica. Oriente-os a pensar em estratégias que podem adotar para aprimorar sua técnica e criatividade na próxima aula. Avalie a profundidade da reflexão através da análise dos pontos levantados pelos estudantes.

Momento 1: Aquecimento e Introdução aos Jogos (Estimativa: 10 minutos)
Inicie a aula com um breve aquecimento físico para preparar os alunos para atividades físicas intensas. Explique a importância do aquecimento para prevenir lesões e melhorar o desempenho físico. Apresente uma visão geral da aula, destacando a importância dos jogos na compreensão e aplicação das técnicas de ginástica.

Momento 2: Dinâmica de Jogos Práticos (Estimativa: 20 minutos)
Divida a turma em grupos e organize uma série de jogos que incorporem elementos de ginástica artística e rítmica, como 'capturar a fita' ou 'corrida do equilíbrio', onde os alunos precisam executar movimentos de ginástica para completar as tarefas. Permita que os alunos experimentem suas habilidades de maneira divertida enquanto aplicam as técnicas aprendidas. Observe como os alunos aplicam as técnicas dentro dos jogos e forneça feedback instantâneo para correções e melhorias.

Momento 3: Preparação para Apresentações Finais (Estimativa: 10 minutos)
Oriente os grupos a reunirem-se e revisarem suas coreografias por cinco minutos, incorporando as observações e melhorias discutidas nas aulas anteriores. Esta será uma preparação final para suas apresentações. Estimule o diálogo dentro dos grupos para garantir que todos compreendam seu papel na apresentação.

Momento 4: Apresentações Finais e Feedback (Estimativa: 15 minutos)
Peça que cada grupo apresente sua coreografia revisada para o restante da turma. Crie um ambiente acolhedor e respeitoso, garantindo que a avaliação seja uma experiência positiva. Após cada apresentação, abra um espaço para feedback dos colegas, incentivando comentários construtivos sobre a criatividade e execução técnica. Avalie tanto a performance geral quanto o envolvimento e progresso individual de cada aluno.

Momento 5: Reflexão e Encerramento (Estimativa: 5 minutos)
Conclua a aula com uma breve reflexão sobre o aprendizado adquirido ao longo da atividade. Pergunte aos alunos o que consideraram mais valioso e que desafios enfrentaram. Peça que escrevam uma breve nota sobre um aspecto positivo do seu aprendizado e um ponto que desejam melhorar no futuro. Utilize essa reflexão como feedback para ajustar futuras atividades.