Momento 1: Abertura e contextualização (Estimativa: 30 minutos)
Inicie a aula com uma breve apresentação da temática, destacando a importância da arte sacra e da iconografia nas diversas tradições religiosas. Utilize recursos audiovisuais para mostrar imagens de obras de arte sacra de diferentes culturas. Permita que os alunos façam perguntas iniciais e comecem a expressar suas percepções sobre as imagens vistas.

Momento 2: Discussão guiada sobre arte sacra (Estimativa: 60 minutos)
Conduza uma discussão em grupo sobre o que os alunos entenderam por 'arte sacra' e 'iconografia'. Peça que cada um compartilhe suas ideias e experiências pessoais relacionadas ao tema. Utilize perguntas abertas para estimular o debate, como, por exemplo, Como vocês acham que a arte e a religião estão conectadas?. É importante que o professor ajude a mediar o debate, promovendo um ambiente de respeito e inclusão.

Momento 3: Estudo de casos exemplares (Estimativa: 70 minutos)
Selecione algumas obras de arte sacra de diferentes períodos e tradições religiosas para análise em sala. Divida os alunos em grupos e distribua uma obra para cada grupo. Peça que analisem o contexto histórico, os símbolos utilizados e a mensagem religiosa presente na obra. Depois, cada grupo deve apresentar suas análises para o restante da turma. Avalie a participação dos alunos com base na qualidade das análises e no envolvimento durante as discussões.

Momento 4: Conclusão e insights finais (Estimativa: 40 minutos)
Conclua a aula revisando os principais pontos discutidos. Permita que os alunos compartilhem seus insights e o que aprenderam sobre a relação entre arte e religião. É fundamental que o professor crie um espaço para reflexões pessoais e incentive cada aluno a se expressar. Utilize como forma de avaliação a capacidade dos alunos de relacionar conceitos teóricos discutidos em aula com as obras analisadas.

Momento 1: Introdução à Pesquisa de Temas Religiosos (Estimativa: 50 minutos)
Comece a aula ressaltando a importância de explorar e compreender os temas religiosos antes de iniciar a criação das obras de arte. Incentive os alunos a escolherem um ou mais temas que despertem seu interesse para a pesquisa. Divida a turma em pequenos grupos e forneça recursos como livros, artigos e acesso controlado à internet. É importante que o professor circule entre os grupos, respondendo perguntas e sugerindo materiais que possam enriquecer a pesquisa. Utilize este momento para observar quais temas despertam maior interesse nos alunos, promovendo o engajamento.

Momento 2: Desenvolvimento de Ideias e Esboços (Estimativa: 80 minutos)
Instruir os alunos a iniciar a elaboração de esboços de possíveis obras de arte inspiradas nos temas religiosos pesquisados. Este é um momento de criatividade, onde os alunos podem usar papel e lápis para esboçar ideias. Permita que discutam entre si e orientem uns aos outros no desenvolvimento das ideias. Circule pela sala para oferecer feedback e sugestões. Avalie a participação dos alunos com base na originalidade e na evolução das ideias representadas nos esboços, além da colaboração entre colegas.

Momento 3: Discussão de Ideias e Recebimento de Feedback (Estimativa: 50 minutos)
Promova uma sessão de discussão onde os alunos apresentem seus esboços e as ideias principais por trás de suas futuras obras. Cada aluno ou grupo deve ter a oportunidade de receber feedback dos colegas, podendo ajustar seus projetos baseando-se nas sugestões. Utilize esse momento para incentivar um ambiente de respeito e abertura para críticas construtivas. Avalie a habilidade dos alunos em articular suas ideias e em oferecer feedback significativo aos colegas.

Momento 4: Consolidação e Preparação para Execução (Estimativa: 50 minutos)
Peça aos alunos para consolidarem suas ideias finais para as obras de arte, levando em consideração o feedback que receberam. Sugira que preparem roteiros ou planos que esbocem as etapas da criação, incluindo materiais que irão precisar e a abordagem que pretendem seguir. Neste ponto, verifique se todos têm um entendimento claro da tarefa e estão prontos para seguir para a execução na próxima aula. Avalie a clareza e organização dos planos e a capacidade dos alunos de planejar a execução de suas obras.

Momento 1: Preparação e Organização (Estimativa: 30 minutos)
Inicie a aula organizando o espaço da sala para a atividade prática, garantindo que todos os alunos tenham acesso aos materiais necessários, como papel, lápis de cor, tintas e pincéis. É importante que os alunos tenham espaço para trabalhar confortavelmente. Explique as diferentes técnicas de desenho e pintura que podem ser utilizadas e mostre referências visuais como inspiração. Permita que os alunos façam perguntas para esclarecerem seus métodos e escolha de materiais.

Momento 2: Início da Criação das Obras (Estimativa: 80 minutos)
Oriente os alunos a começarem a produção de suas obras de arte, incentivando-os a aplicar as técnicas discutidas anteriormente. Cada aluno deve ter liberdade para experimentar e explorar sua criatividade. Circule pela sala oferecendo orientações individuais e feedback construtivo. Incentive a troca de ideias entre colegas para enriquecer o processo criativo. Avalie o envolvimento dos alunos através de sua participação ativa e empenho na realização das obras.

Momento 3: Intervalo de Reflexão (Estimativa: 20 minutos)
Dê aos alunos um breve intervalo para que possam se distanciar de suas criações e refletir sobre o progresso feito até então. Permita que os alunos compartilhem suas experiências e impressões em pequenos grupos, incentivando o diálogo sobre as dificuldades e descobertas do processo criativo. Este é um momento para introspecção e para os alunos pensarem em possíveis ajustes e melhorias nas suas obras.

Momento 4: Finalização das Obras (Estimativa: 70 minutos)
Após a reflexão, oriente os alunos a retornarem para a finalização de suas obras. Estimule-os a aplicar as ideias discutidas e experimentarem melhorias sugeridas. Ofereça assistência para ajustes técnicos ou dúvidas que surjam durante a conclusão das criações. É importante que o professor continue proporcionando feedback e incentivo. Avalie a evolução das obras e a capacidade dos alunos de reavaliar e aprimorar seus trabalhos.

Momento 5: Revisão e Autoavaliação (Estimativa: 30 minutos)
Conclua a aula promovendo uma revisão coletiva das obras, onde cada aluno pode compartilhar seu trabalho e as inspirações por trás da criação. Incentive uma autoavaliação, onde os alunos pensem sobre o que aprenderam através da atividade e como evoluíram seu entendimento da arte e da religião. Utilize este momento para reforçar o respeito e a apreciação pelas diferentes expressões artísticas, dando espaço para que os alunos reconheçam também o trabalho de seus colegas. Avalie a capacidade dos alunos de refletirem criticamente sobre seu próprio trabalho e de articular seus pensamentos.

Momento 1: Planejamento da Exposição (Estimativa: 45 minutos)
Inicie a aula explicando a importância de planejar uma exposição artística para apresentar as obras dos alunos. Peça que os alunos formem grupos e discutam como gostariam de organizar a apresentação de suas obras. Orientações para o professor: Ajude a definir temas, sugerindo a disposição das obras de forma coesa, por materiais ou por temas religiosos abordados. Sugestões de intervenção: Ofereça exemplos de como exposições são organizadas em museus ou galerias. Avaliação: Observe o envolvimento dos alunos nos planos de organização e a originalidade das ideias propostas.

Momento 2: Preparação do Espaço de Exposição (Estimativa: 60 minutos)
Oriente os alunos a arrumar o espaço da sala ou local destinado à exposição, ajudando-os a montar painéis e a colocar as obras de arte nos locais escolhidos. Formas de avaliação: Avalie o trabalho colaborativo e a capacidade de os alunos seguirem um plano de organização previamente discutido. Sugira melhorias de uso do espaço quando necessário.

Momento 3: Exposição e Visita Guiada (Estimativa: 50 minutos)
Permita que cada grupo de alunos faça uma visita guiada, apresentando suas obras e explicando seus processos criativos aos demais colegas. Incentive a troca de perguntas e a discussão aberta sobre as obras. Sugestões de intervenção: Facilite a visita no papel de mediador, ajudando os alunos a articularem seus pensamentos. Avaliação: Avalie a habilidade de apresentação e comunicação dos alunos, assim como o engajamento nas discussões.

Momento 4: Reflexão sobre o Processo Criativo (Estimativa: 45 minutos)
Conduza uma discussão onde os alunos compartilhem suas experiências ao longo do projeto, dificuldades enfrentadas e como superaram tais desafios. Pergunte-lhes sobre a relação entre a arte e os temas religiosos abordados. Sugestões de intervenção: Use perguntas orientadoras, como: O que você aprendeu sobre arte e expressões religiosas com este projeto? Avaliação: Avalie a capacidade dos alunos de refletirem sobre seus próprios processos de aprendizagem e de expressarem suas opiniões de forma crítica.

Momento 5: Feedback e Encerramento (Estimativa: 30 minutos)
Conclua a atividade pedindo aos alunos para darem e receberem feedback sobre suas obras e apresentações. Discussões em pequenos grupos podem ajudar a facilitar isso. Explique a importância de um feedback construtivo e respeitoso. Sugestões de intervenção: Forneça estruturas ou exemplos de como oferecer feedback eficaz. Avaliação: Avalie a habilidade dos alunos em oferecer e receber críticas construtivas de seus colegas. Encerre revisando os objetivos alcançados durante todo o projeto.